Скульптуры «Варяг» и «Сокол» из серии работ «Оригами», посвященные «80 лет Победы в Великой Отечественной войне 1941-1945 гг.» отмечены наградой на Международном фестивале косторезного искусства «Сказ на бивне мамонта».
В Русском доме Астаны прошел Международный фестиваль «Сказ на бивне мамонта» и уникальная выставка, в которой приняли участие лучшие косторезы из двадцати регионов России, а также казахские и китайские мастера.
Один из авторов, чьи золотые руки превращали кость в настоящее произведение искусства, художник-косторез, член Союза художников, член управления Омского регионального отделения Союза художников Михаил Пешкин. В выставке «Сказ на бивне мамонта» художник участвует впервые, его работы представлены в двух номинациях.
В номинацию «80 лет Победы в Великой Отечественной войне 1941-1945 гг.». Михаил Пешкин подготовил три работы.
Как отмечает художник, замысел композиции родился в прошлом году, а реализовывать его стал с начала года. Ведь работа художника-костореза своеобразна тем, что воплощать образы нужно, отталкиваясь именно от имеющегося материала.
— Наверное, самая крупная работа, которая здесь представлена, это «Маршал Победы». Она выполнена из лосиного рога. Такая очень помпезная работа посвящена маршалу СССР Георгию Константиновичу Жукову.
Я попытался передать его портретное сходство именно в том возрасте, когда он проводил парад Победы, принимал парад Победы на Красной площади. Сложность работы заключалась в том, что не так много фотографий маршала есть в хорошем качестве. Для более четкого скульптурного портрета, конечно же, необходимы фотографии с разных ракурсов. Но найти такие фотографии, к сожалению, было невозможно. Тем не менее образ сложился и получилась скульптура Г.К. Жукова, — поделился художник.
Также на фестивале представлена серия работ под названием «Оригами». Действительно, глядя на эти работы, сложно представить, что они выполнены из твердого материала – вспоминается, бумажный кораблик, который в детстве запускали в весенние ручейки или бумажный самолетик, которые запускаются в школьных классах.
Вот художник и воплотил знакомые каждому ребенку фигурки … но уже из бивней мамонта. Каждая скульптура имеет свое название – «Варяг» и «Сокол», что ассоциируется с военной тематикой.
— Через, казалось бы, легкие детские образы можно раскрыть такую непростую тему, как Великая Отечественная война. Поэтому кораблик носит название «Варяг», а самолетик — «Сокол», — говорит Михаил.
Вероятно, Михаил – первооткрыватель в области работы с материальностью. Он отмечает, что идея поработать с материальностью назревала уже давно. Если в предыдущих работах автор, как правило, старался сохранять текстуры, фактуры материала, то здесь поставил перед собой задачу другую — именно передать материальность бумаги в кости. И это ему, действительно, удалось.
Три работы представлены в номинации «Анималистика», они олицетворяют традиционные мотивы в художественной обработке костей. Серию работ называется «Исполины Сибири».
Михаил неоднократно участвовал в экспедициях по добыче мамонта, что называется «сам охотился на мамонтов». По его словам, на территории Омской области, помимо мамонтов, обитали в большом количестве и шерстистые носороги, и древние бизоны, и большерогие олени, даже саблезубые кошки, то есть представлена вся фауна. Во время таких экспедиций, когда найдены останки могучих животных, которые в среднем провели в земле10-12 тысяч лет, происходит некое перерождение, после чего в руках художника древние животные снова оживают, и уже общаются со своими зрителями в новом образе.
Серия работ «Исполина Сибири» — это своего рода дань могучим животным и представлена она тремя скульптурами миниатюрной пластики — мамонт, шерстистый носорог и бизон.
Серия выполнена из скелетной части мамонта, который имеет пористую структуру, а бивни, рога, глаза, пальчики у скульптур выполнены из бивня мамонта.
— Своего рода получается такой синтез материалов, потому что каждый материал уникален. И скелетная часть сложна в обработке. У нас же в регионе нет вечной мерзлоты, поэтому кости приобретают оттенок среды, в которой они находятся. Обратите внимание, кости все разного оттенка: здесь не применяется ни морилка, ни лаки, то есть кость только шлифуется и полируется. Как раз на бивнях, на рогах встречаются и коричневые, и зеленые, и голубые, и черные оттенки. Это тоже природный окрас. Бивни так блестят, потому что используется только шлифовка и полировка. В своих работах стараюсь подчеркнуть именно достоинство материала, — поделился косторезными секретами мастер.
Между тем никто из косторезов не видел, как выглядят на самом деле мамонты, поэтому работают интуитивно, создают такой естественный образ. Михаил сделал акцент на стилизацию, то есть сам наздороватый материал уже передает образ, а вот мононога – это авторская черта.
— У всех фигур, условно говоря, в основании идет одна нога. Все ноги сливаю в одну и придаю именно так гипертрофирую форму, то есть преувеличиваю слишком мощные бугры, головы, ноздри. Таким образом акцентирую внимание на выразительные особенности этих фигур, — пояснил автор работ.
На выставке также были представлены произведения искусства из Республик Саха, Бурятия, Калмыкия и Тыва, из Тюменской, Магаданской, Ярославской и Московской областей, Чукотского автономного округа и других регионов.
Большой интерес вызвали «Шахматы Олонхо» авторства якутского костореза Алексея Андреева, «Сокольничий» мастера из Москвы Владимира Яценко, «Ысыах» — объемная многофигурная композиция якута Алексея Васильева, женские украшения с изображением журавлей Александры Ныпевги, прилетевшей на фестиваль с Чукотки.
В рамках фестиваля состоялся показ документальных фильмов о добыче бивней в условиях вечной мерзлоты и сложностях переработки мамонтовой фауны, прошла серия уникальных мастер-классов от ведущих мастеров.
Фестиваль прошел в столице Казахстана благодаря Фонду народных художественных промыслов и ремесел «Уус» Республики Саха (Якутия) при поддержке Президентского фонда культурных инициатив.
Александра Власова
