Когда музыка становится личной историей, а каждый аккорд – частью внутреннего мира, творчество обретает особую силу. В этом интервью Анастасия Пестова – автор текстов, исполнитель и аранжировщик – делится тем, как искренность, эмоции и душевный настрой стали основой её творчества, и как музыка помогает ей не только выражать себя, но и находить отклик в сердцах людей.
– Здравствуйте, Анастасия. Не могли бы Вы для начала рассказать, с чего начался ваш творческий музыкальный путь?
– Добрый день. Мой творческий путь начался в самом раннем детстве, когда мне было всего 5 лет. Первые выступления состоялись в 12 лет, когда я участвовала в проекте «Әнші Балапан». После этого мне удалось участвовать в ряде конкурсов, где завоевала первые места и гран-при. На протяжении всей своей жизни активно участвовала во множестве мероприятий, и вскоре создала свою команду, а затем начались выступления моих учеников. В принципе за это время добилась значительного числа побед.
– Как Вы можете охарактеризовать себя в трех словах?
– Чувствительная творческая натура!
– Опишите свой музыкальный стиль. Какие жанры Вам близки?
– Я люблю эстрадный вокал, поэтому на протяжении всего этого времени продолжаю петь, развиваться и обучаться именно в этом направлении.
– Как часто Вы выступаете на мероприятиях? Ваше лучшее воспоминание о выступлении?
– Регулярно выступаю на публике и часто получаю приглашения от тренинговых центров. Самое запоминающееся событие произошло, когда мне было 25 лет: я провела свой сольный концерт во дворце «Жастар» в Астане, куда меня пригласила рок-группа за шесть месяцев до мероприятия. Мы создали альбом и собрали команду, включающую гитаристов, бас-гитаристов и барабанщиков, чтобы провести концерт на 900 посадочных мест. Это был незабываемый опыт, потому что вся энергия, которая шла в зал, возвращалась обратно. После этого меня стали активно приглашать работать с различными командами, и со временем я начала выступать за рубежом. Меня приглашали в Турцию, Египет, а этим летом даже в Америку.
– Какие темы Вы обычно затрагиваете в своих песнях и почему они важны для Вас?
– Песни в основном посвящены популярной теме – любви. Также в них затрагиваю темы моря и путешествий, так как сама сейчас много путешествую. Это отражает стиль моей души и моё внутреннее состояние. Я пишу то, что чувствую. Мои авторские песни находят отклик как у детей, так и у взрослых. Поскольку создаю музыку не только для них, но и для себя, и для своих детей.
– Кто Ваш музыкальный кумир?
– Моими кумирами являются Анна Бурке и Селин Дион – их песни с удовольствием исполняю. Среди российских звёзд мне близок стиль Полины Гагариной. Также часто открываю для себя новых исполнителей и наслаждаюсь их творчеством.
– Что служит основным источником Вашего вдохновения при создании музыки? Бывают ли моменты, когда оно пропадает?
– Основным источником моего вдохновения является любовь и счастье, прежде всего внутри себя, в гармонии с собой. Если человек испытывает внутреннее счастье, он способен сделать счастливыми и других. Именно поэтому стремлюсь передать эти чувства через свои песни, чтобы слушатель мог ощутить их на себе. Однако вдохновение – процесс переменчивый, и бывают моменты, когда оно уходит. Это нормально, ведь я живой человек, и не всегда удается с утра до вечера писать песни или заниматься творчеством. Для этого необходимы определенные ресурсы и внутреннее состояние, которое позволяет черпать идеи и вдохновение для создания музыки.
– Как Вы работаете над новыми композициями? Есть ли особые ритуалы или методики?
– Над новыми композициями работаю, когда меня посещает вдохновение, что чаще всего происходит после возвращения из путешествий. Эти поездки наполняют меня ресурсами и энергией, которые затем вкладываю в свои тексты и музыку. Часто идеи приходили ко мне во время каждой беременности, когда в голове вспыхивали новые строки и мелодии. Это особенное время, когда я могу создать что-то действительно значимое, что трогает миллионы людей.
– Как Вы относитесь к критике и обратной связи от слушателей?
– Отношусь к критике очень положительно, потому что она помогает нам становиться лучше. Главное – уметь воспринимать её, слушать. Мне пришлось столкнуться с критикой лишь однажды, когда работала в совершенно другой профессии и решила спеть. Тогда один человек не оценил моё творчество, но позже, когда я уже начала выступать на больших сценах, он обратился ко мне с просьбой о сотрудничестве. Этот момент остался в памяти, потому что верю, что каждому человеку нужно предоставлять поддержку и возможность. Каждый способен на многое, главное – это труд и работа над собой. Я всегда говорю детям в нашей музыкальной студии, что ничего невозможного нет. Важно правильно ставить голос, освоить звукоизвлечение, дыхательную гимнастику и иметь правильное направление под руководством профессионала. У каждого получится, просто для кого-то потребуется больше времени, а для кого-то – меньше.
– Возникало ли у Вас желание начать всё с чистого листа?
– Лист моего творчества продолжает заполняться, не прекращая свою историю. Я осознаю, что вся моя жизнь связана с музыкой, даже если выбираю новые профессии и направления. В любом случае, придерживаюсь музыкального пути, гармонично сочетая его с другими увлечениями.
– Совет для начинающих музыкантов?
– Слушайте своё сердце и доверяйте своему пути, даже если мнения окружающих могут отличаться. Стремитесь к высоким целям, и вы обязательно достигнете того, чего хотите.
– И напоследок, кому вы больше всего благодарны за свой успех?
– В первую очередь, благодарна самой себе за свои достижения, ведь важно уметь ценить свой труд. Также в моей памяти навсегда останется мой руководитель из ансамбля «Ангиорс». Хотя и начинала свою карьеру под руководством Виталия Романова, именно сотрудничество с Анзором Бадоевичем из «Ангиорс» стало для меня поворотным моментом. Мы вместе работали над аранжировками, и это сотрудничество дало мне мощный старт в карьере. И, конечно, хочу выразить благодарность своим детям – именно они вдохновляют меня на многие достижения и поступки, и я искренне ценю их поддержку.
Анастасия ЮГАЙ
